Sooner or later you're gonna be mine… За музыкальную составляющую во время написания и прочтения поста ответственна Мадонна. Ибо «Sooner or Later» в её исполнении (из блестящего – в прямом и переносном смыслах – «Дика Трейси») назвали лучшей кино-песней 1990го.

63-я церемония вручения премии «Оскар» прошла 25 марта 91го. И с Мадонны, пожалуй, и начнём. Певица сверкала на красной дорожке бриллиантами на какую-то космическую сумму и платьем а-ля Мэрилин Монро. Шествовала под ручку с Майклом Джексоном. Кстати, накануне церемонии певица обещала придти с самым знаменитым мужчиной эпохи. И ведь не придерёшься.

Ведущим церемонии во второй раз стал душка Билли Кристал.

И ещё красивых и канувших в кино-летописи пар. Николь Кидман и Том Круз. Относится к ним вместе и по отдельности можно по разному. Но, блин, тогда, в самом соку – ну хороши же были. Именно, как пара. Безотносительно слухов о том, пари ли…

Шик от Синди Кроуфорд и Ричарда Гира.

Оставлю ещё тут строгий total black от номинированной за «Красотку» Джулии Робертс и Кифера Сазерленда.

А теперь от внешней составляющей премии перейдём к внутренней. Ну до чего же совершенно и абсолютно прекрасный год мне достался. Все фильмы – как кино-бальзам. Искренние, настоящие, трогающие… У меня чуть позже ещё грядёт пост по Оскару 2014-го – и вот, в сравнении, эта искренность особенно чувствуется. 13 лет спустя фильмы тоже были крепкие, прекрасные, но с послевкусием Оскаровской коньюктуры что ли. В 91м – прицел на Оскар был всё же не столь нарочитым. Даже у триумфатора церемонии. Неоднозначного, местами спорного, но достойного же «Танцующего с волками». Режиссёрский дебют Кевина Костнера. 12 номинаций и ого! 7 побед.

А теперь каплю стыда мне на совесть. До киноигры – я даже не подозревала о существовании этого фильма. Сама не понимаю, как так получилось… Зато смотрела в первый раз, незамутнённым чужими мнениями взглядом. Вначале про первый, ну не то чтобы минус, но уж точно не плюс. Хронометраж. Четыре часа! Четыре, Костнер его за ногу, часа! И он не то, чтобы смотрится затянутым. Честно говоря и перебирая в памяти, даже не знаю, чтобы я выкинула сокращения хронометража ради. Но, блин, ну четыре же часа)))

Режиссёр Кевин Костнер тут же ж и исполнитель главной роли. Играет лейтенанта армии США Джона Данбара в период Гражданской войны. Не буду вдаваться в перипетии до – но, в конце концов, и по собственному желанию – он оказывается один в отдалённом от цивилизации форпосте. Там сталкивается с индейцами из племени сиу и постепенно становится практически одним из них. Вот тут, как нельзя кстати, слоган картины -  в каждом есть граница, ждущая первооткрывателя. Фильм большей частью идёт с субтитрами – герои разговаривают на языке лакота – одном из диалектов американских индейцев.

И, пожалуй, это кино о человеке, уставшем от войны, уставшем от смерти, и, наверно, в какой-то степени от людей. А ещё это кино об утерянной гармонии жизни, утерянной близости с природой. О чём-то навсегда ушедшем. Знаете, там есть прекрасная, мурашистая сцена. Главный герой утром, в плотном тумане, наталкивается на стадо бизонов. И, мне показалось, это чуть ли не самая важная сцена в фильме. Она – как остов, как символ. Как аллегория той жизни, дикой, необузданной цивилизацией Америки, и, наверно, по мнению Костнера, настоящей Америки – которая осталась там, призраком, ушедшим в туман.

Всё же ещё про один минус. Покоробило, что индейцев Костнер рисовал разными, красочными мазками. Разно-полярными. Вот они жестоко убивают случайно встреченного торговца. Вот с не меньшей жесткостью расправляются с бизонами. А тут, наоборот, принимают чужака. А тут – прощают. А тут – забывают. А тут - помогают… И – в противоположность, назовём их так, некоренные американцы – за единичными исключениями – показаны однобоко. Этакие злодейские злодеи. Бездушные и нетерпимые. И я понимаю, почему Костнер показал их только так и что этот фильм, видимо, как своего рода извинение перед индейцами. Но всё равно такой прям штамп прештампище!

Не уверена, что внесла бы его в список обязательных к просмотру – всё-таки кому-то он покажется занудным. Хотя  мне, правда, очень понравилось. На финальных титрах даже достала носовой платок. Но! лучший ли это фильм года… Костнер проделал титанический труд. Огромный. Достойный признания. И его-то как раз признали – статуэткой лучшему режиссёру.

А ещё племя лакота приняло Кевина Костнера в свои почётные члены))) Но в номинации «Лучший фильм» - там такие соперники были. Такие титаны! Моё имхо – «Танцующий с волками» фильм стоящий, но не победитель.

А моё зрительское сердце в голосовании разрывается между «Славными парнями» и «Пробуждением». Оба фильма, кстати и спасибо киноигре за навёрстанное, тоже смотрела в первый раз.

Со «Славными парнями» - это тот случай, когда даже у любимого режиссёра обязательно найдётся белое, вечно откладываемое, пятно. И как же прекрасно, что оно наконец-то закрыто!

Блеск и классика гангстерского кино. И ведь сделать это в начале 90х. Когда казалось бы про гангстеров уже всё, всеми и по всякому рассказано. Если что – в тот год – ещё третий «Крестный отец» номинировался. Но у Скорсезе получилось преподнести эту тему по-своему, по-новому, свежо! Получился просто какой-то рок-н-ролл среди гангстерских фильмов. Короче, одни аплодисменты! А монтаж, а съёмка… А эта камера, как будто живущая на площадке сама по себе и выхватывающая эпизоды то тут, то там. Ну за исключением финала, конечно. А диалоги! А актёры!!! Особенно вот эта троица. Роберт Де Ниро, Рэй Лиотта и Джо Пеши.

Лиотта и Пеши, мне кажется, в принципе, сыграли лучшие роли в карьере. Кстати, мама последнего, посмотрев фильм, заявила - кино хорошее, но плохо, что сын так часто ругается.

И порция моих нецензурных восторгов в честь того, что Пеши – ура-ура! – получил Оскар за «Лучшую роль второго плана». На вручении он, кстати, отличился самой короткой речью-благодарностью в истории)

А! Ещё! Еда! Это не кино – это ода мясу и мясоедам))) Блин, эти тюремные стейки и тефтели. С сочащимся рассказом их приготовления. И этот чеснок, тоненько, до прозрачности нарезаемый бритвой. Ммм… А потом ещё какое-то мясное рагу. Короче, лучше поешьте перед просмотром)))

И тут я поняла, что за всеми этими восторгами – ни слова о сюжете не сказала. А и не буду. Если кто-то не видел – лучше посмотрите его.  А я лучше историю забавную напишу. Фильм снят по книге криминального журналиста – Николаса Пиледжи. Скорсезе книгу прочитал, влюбился в неё и тут же позвонил Пиледжи в офис редакции. Писателя в тот момент не было на месте и секретарь оставила ему записку с просьбой перезвонить Мартину Скорсезе. Пиледжи записку прочитал, решил, что это шутка – ну вы бы поверили, что вас сам Скорсезе перезвонить просил))) и записку выбросил. Закончилось всё тем, что не дождавшийся звонка Мартин приехал к Николасу домой. И там уже всё завершилось потоком взаимных комплиментов и решением сотрудничать над будущей картиной.

Если «Славные парни» были, скажем так, сердцем того Оскаровского года, то душой – однозначно – драма «Пробуждение».

И это третий в Оскаровской гонке фильм, основанный на реальных событиях. Два предыдущих, если что, тоже. «Пробуждение» - вольная экранизация мемуаров невропатолога Оливера Сакса. В конце 60х он работал с больными, выжившими после эпидемии летаргического энцефалита и на десятки лет впавших в кататонический ступор. На словах невропатолог и кататония у вас наверняка возникло желание промотать рассказ о фильме – но подождите! Никакого больничного занудства или ввергающих в депрессию пост-кино-ощущений.

Это прекрасное, шикарное, и, как ни странно, жизнеутверждающее кино! Медика-исследователя сыграл Робин Уильямс. Одного из пациентов – Роберт Де Ниро.

Его герой впал в кататонический ступор ещё подростком и прожил в обездвиженности 30 лет. И как же он передал на экране чувства, которые испытывает человек, потерявший главные годы своей жизни. Вдохнувший эту жизнь, чтобы потом опять погаснуть. И это не спойлер – чем закончится эксперимент, с болью в сердце, но ясно с самого начала.  И вот это уже была даже не игра – Де Ниро прожил эту роль от и до. Фантастический уровень. Оскар за лучшую мужскую роль ушёл в тот год прекрасному Джереми Айронсу за «Изнанку судьбы». Но моё сердце и голоса на стороне де Ниро. Без лишнего кривляния. Я прошу прощения за использование этого слова в контексте фильма – но порой именно некоторая степень кривляния актёров в подобных ролях губит ощущения. А де Ниро – он настолько настоящий. Блин. Да он одними глазами, ещё в самом начале фильма – так отыгрывал. Невероятное актёрское мастерство. Браво! А этот танец. Навзрыд...

И знаете. По сути сюжет в фильме ничего нового не открывающий. Он о простых, и да, пожалуй, заезженных, истинах. Но вот же оно мастерство – показать эту историю так, что в душе всё сводит и разворачивает. И не только от того, что тебе до хрипоты жалко героев картины. А ещё и потому что невыносимо хочется жить. Так как фильм, конечно же, о грустном – но сколько света, и почему-то даже светлой радости, он оставляет после просмотра. Не пожалейте один вечер из жизни – и посмотрите это великолепнейшее кино.

Ну и протокола ради. В главной номинации были ещё «Привидение» и «Крёстный отец 3». О фильмах Копполы до меня тут уже такие шикарные рецензии делали, что я даже пытаться не буду догнать) Ну а над «Привидением», я думаю, каждый хоть раз, но прослезился и знает этот фильм. Кстати, в городе Монтеррей во время показов зрительницам на входе в зал выдавали носовые платки. Милота)  А Оскар за «Лучшую женскую роль второго плана» в тот год ушёл к Вупи Голдберг.

Статуэтку за «Лучшую женскую роль» получила Кэти Бэйтс – за роль в экранизации Кинговской «Мизери».

И… почётные Оскары! У шикарных женщин. Софи Лорен и Мирны Лой.

P. S. Спасибо veduga за очередной раунд киноигры и чудно-полезные гифочные ссылки! И золотых мужчин вам в карму!

P. S. S. Всем участникам спасибо за шикарные посты. Кино-находок нам теперь хватит надолго… А я благодаря уже вышедшим постам – успела в придачу к своим Оскаровским годам кино-обогатиться на «Телевикторину», «Таинственную реку» и «Манчестер у моря". А сейчас допишу и включу «Всё о Еве». Моё кино-ура!