Дени Вильнёв – талантливый голливудский режиссер канадского происхождения, к тому же, симпатичный обладатель милой улыбки и лукавого взгляда. В 2011 году еженедельник Variety включил его в список 10 самых перспективных режиссёров и, к настоящему моменту, он эти ожидания в полной мере оправдывает. Кинокритики благословляют почти каждый его новый фильм, его проекты успешны и имеют свою армию поклонников. Оригинальность этого режиссёра проявляется, как мне кажется, в его неоднозначном подходе, т.е. вроде бы кино в жанре экшн с типичным сценарием, а на деле выходит триллер со спорной моральной подоплекой (это я про «Убийцу»), или фильм о пришельцах «Прибытие», а на самом деле фильм о личной драме доктора Луизы Бэнкс, но стиль Вильнёва узнаваем и неповторим, и все его творения созданы для мыслительной работы постфактум, тем и прекрасны.

«Убийца» (исп. Sicario), 2015 г. 
Сюжет до невозможности банален, агент ФБР Кейт (Эмили Блант) включают в спецгруппу, занятую борьбой с преступным наркокартелем. Цель этой группы - выйти на главаря империи наркоторговцев и обезвредить его. Собственно, всё, а дальше действие развивается хоть и неспешно, но твердо идёт по своим косым рельсам. «Убийца» изобилует трупами: в стенах, на асфальте, подвешенные к мосту, - и женщин, и детей. Насилие, жестокость, неспособность закона побороть такую разномастную и изворотливую преступность, а добро и справедливость, глядя на методы борьбы «специалистов», просто курит в сторонке, в буквальном смысле, героиня Эмили Блант, как, несомненный моральный ориентир, постоянно курит, нервничает и просто не понимает, где они, эти границы. В конечном счете, вывод такой, чтобы победить одних подонков, нужно нанять других. «Пока в мире есть 20%, которые хотят накуриваться, нюхать и колоться, будет и контролируемый наркокоридор». 

После просмотра остаётся гнетущее и неприятное ощущение. Конечно, и мысли фильм надолго занимает, после «переваривания» начинаешь понимать логику, но желание пересмотреть или посоветовать к просмотру, увы, не возникает. Хотя «Убийца» - достойное произведение в своей категории, но как пассивный пацифист, стараюсь избегать лишних сцен насилия, сама бы добровольно смотреть не стала, хотя, конечно, понимаю, что такие темы важны и нужны для осознания, что вся эта грязь порождена людьми, их пороками, пока есть спрос, пока есть такие места, там будут расти дети, для которых звук выстрелов, обыденная вещь, и вырастать в тех же «беззаконников». Изменится ли когда – нибудь их мир? И сколько поколений вырастет прежде, чем что – то поменяется? Но именно в этом фильме мне показалось, что тема не раскрыта полностью, кино очень сумбурное и не всегда внятное. 

«Прибы́тие» (англ. Arrival), 2016 г.
Над поверхностью Земли, в двенадцати местах по всему земному шару, внезапно появляются огромные объекты внеземного происхождения. Пытаясь понять причины и цели их появления, спецслужбы США связываются со специалистами, привлекая в их числе лингвиста Луизу Бэнкс (Эми Адамс) и астрофизика Иэна Доннели ( Джереми Раннер). 

 Таково начало истории. Повествование идет в любимом мною жанре - научная фантастика, т.е. воображение сдерживает логически возможное объяснение феноменов, событий и явлений, происходящих в картине. «Прибытие» - не похожий ни на один фильм в своем жанре, впрочем, как и другие картины Вильнёва, это микс из жанров. Но больше всего, что мне нравится в этой картине, так это её целостность. Идея, подача, реализовано всё очень ясно, без темных пятен, на мой дилетанский взгляд, и визуально очень красиво, с шикарными панорамными пейзажами, не перегружен спецэффектами, призванными придать зрелищности, чем грешат большинство фильмов об инопланетянах, напротив, детали очень хорошо проработаны, изящны и очень реальны. Добавьте к этому отличную музыкальную составляющую, и получаем в итоге, очень качественное кино, что после просмотра остается приятное «сытое» удовлетворение. «Прибытие» номинировался на Оскар 2017 8 раз, но победил лишь в категории «Лучший монтаж звука», хотя как мне кажется, должен был взять, хотя бы, в категории «Лучший адаптированный сценарии», очень непросто было экранизировать повесть Теда Чана «История твоей жизни», изложенной в форме мыслей главной героини. 

«Враг» (анг.Enemy), 2013 г.
Этот фильм смотрела последним, и, должна признаться, начало фильма несколько нудновато, ну, кроме самой первой, несколько эпатирующей сцены, но если преодолеть последующие скучные минут 10, то потом становится жутко интересно. Главный герой, роль которого блестяще исполняет, кстати, Джейк Джилленхол, ведёт однообразной образ жизни, его будни – это почти постоянный «день сурка», короче, тоска смертная, ну кроме постоянного секса с блондинкой, которую играет Мелани Лоран. Вот как -то на работе, а он учитель истории, ему коллега посоветовал один забавный фильмец, грит, посмотри, я его давно видел, но до сих помню, кароче, тебе понравится. Ну и завернул герой по дороге домой в видеопрокат, а после просмотра немного прифигел, в киношке играет паренёк, который как две капли похож на него самого. Вот тут-то и начинается долгожданная динамика. 

 «Хаос- это порядок, который требует расшифровки», гласит вначале, но я легкомысленно не придала значения этой фразе, а потому смотрела дважды, второй раз с ручкой и блокнотом, и повышенной внимательностью, ибо, тыдыщ, перед нами самый восхитительный головоломный фильм-загадка, снятый, кстати, по мотивам книги португальского писателя Жозе Сарамага «Двойник», которую я собираюсь в скором времени прочесть, сразу после «Истрии твоей жизни». Умозаключения, к которым я пришла, не без помощи многочисленных анализов картины любителями-киноманами и профессиональными специалистами, невозможно изложить без спойлеров, а потому дальнейшее описание излишне либо требует отдельного поста. 
Благодарю Skarletty за возможность участвовать в ФМ!
Приятного просмотра!